1/26/2016

INSTRUMENTOS MUSICALES I


LAÚD

 Instrumento de cuerda muy utilizado entre los siglos XIV y XVIII y que ha resurgido en el siglo XX. El precursor del laúd tenía la tapa hecha de piel, luego en el siglo VII se la reemplazo con madera en su mitad superior, en donde llevaba una roseta, la mitad inferior seguía cubriéndose con cuero , este instrumento  se  llamó al’oud (en madera ) término que se trastocó en Laúd cuyas cuerdas se amarraban al borde inferior del instrumento. A fines del siglo VII o principios del VIII se reemplazó su tapa enteramente con madera y se le adicionaron otras dos rosetas , se dotó con puente para las cuerdas tal como se dibujó en las primeras descripciones de instrumentos moros en España.




















VIHUELA DE ARCO O FÍDULA

El termino vihuela o vihuela de arco es utilizado en algunos casos para denominar a un instrumento también conocido como vihola de arco, giga, fidel o viela, antepasado directo de violines y violas.
Consta de un cuerpo de madera y una forma que deja entrever lo que luego sería ekl diseño de un violín. 
Está formado por dos tapas: la superior más fina y la inferior más gruesa, unidas ambas por aros. 
El mango, de una sola pieza, plano y corto, está encajado en el cuerpo. las clavijas están dispuestas de frente en un clavijero plano.
Suele tener entre 3 y 5 cuerdas, teniendo menos cuerdas cuánto más antiguo es el instrumento,.
se puede tocar sobre las rodillas o bien apoyado en el brazo o en el pecho.




















1/20/2016

EL RENACIMIENTO

 La Edad Moderna es el periodo que transcurre desde la caída del imperio bizantino, en 1453, y el descubrimiento de América, en 1492,  hasta la Revolución francesa, en 1789.











TEXTURAS RENACENTISTAS.

Las texturas musicales de esta época son el contrapunto imitativo, la homofonía y la melodía acompañada que ya están explicadas en l entada de texturas.



MÚSICA RENACENTISTA.

En el renacimiento continuó la distancia entre música religiosa y profana. Sin embargo prácticamente toda la música de este periodo compartía las siguientes características.
-Estaba compuesta por varias voces.
-Siguió empleando las escalas modales medievales, aunque inició la transición hacia el so de otro tipo de  escalas más actuales.
-Tenía un ritmo medido y regular.



LA MÚSICA VOCAL.

La música vocal se desarrolló tanto en u vertiente religiosa como en en la profana. El texo fue adquiriendo musicalmente mayor importancia y los compositores fueron tratndo de expresar el carácter de mismo.

La música vocal religiosa.

Hubo 2 formas:
-El motete: aunque ya existía en la Edad media como una composición polifónica, en el Renacimiento pasó a ser religiosa, adquirió más importancia, amplió el numero de voces y perdió la peculiaridad de reunir diferentes letras.

https://www.youtube.com/watch?v=zjOCYIipuFo

-La misa ea una extensa composición a partir de los textos de la liturgia, escrito en latín. Se fundamentaba tanto en las pates fijas del rito (propio de la misa) como en las variables (ordinario).


https://www.youtube.com/watch?v=M1MaAZ086Hc



La música vocal profana.

-EL madrigal  es una composición de tres a seis voces sobre un texto secular tenía  influencias de otras formas musicales como el motete y la chanson francesa

-La ensalada se mezclan, en una misma composición, diferentes ingredientes como: estilos musicales,
idiomas, texturas... Usaba la  homofonía y el contrapunto.

-Los villancicos eran originariamente canciones profanas con estribillo, de origen popular y armonizadas a varias voces. Posteriormente comenzaron a cantarse en las iglesias y a asociarse específicamente con la Navidad



-El chason pieza vocal de tema amoroso aunque también podian tene temas críticos y humorísticos.





Aquí tenéis un esquema con las principales músicas vocales del renacimiento:




1/16/2016

TEXTURAS MUSICALES.

https://www.youtube.com/watch?v=TaTGrL3kb7w

La textura musical es la manera en la que se combinan las distintas líneas melódicas que integran una composición. a lo largo de la historia han ido surgiendo distintos tipos de textura. En la Edad Media predominaron la monofonía (también llamada monodia) y la polifonía (esta polifonía era de las más sencillas)


EDAD  MEDIA

Monofonía o monodia.

Es la textura más sencilla y es característica de la música medieval. Consiste en una única línea melódica que puede ser interpretada por una sola voz o instrumento o por varias voces al unísono.
El canto gregoriano es un gran ejemplo de monofonía.
https://www.youtube.com/watch?v=6GRrAw9xvi4

Polifonía.

La polifonía se desarrolló en el ámbito de la música vocal religiosa.
En la textura polifónica más sencilla, las voces se movían de forma paralela a in intervalo determinado
Otro tipo de polifonía era aquella en la que la voz se movía mientras que la otra llamada bordón permanecía estática.
En la textura más compleja de esta época, las voces se movían por movimiento contrario o en espejo.


RENACIMIENTO.

Contrapunto imitativo.

Es un tipo de textura polifónica en la que varias líneas melódicas similares e independientes entre sí son interpretadas por varias voces que se imitan entrando de manera escalonada. El tipo de contrapunto más sencillo es el canon.
Personalmente este es el tipo de textura que más me gusta, porque al final queda una música preciosa.



https://www.youtube.com/watch?v=pVadl4ocX0M


Homofonía.

En esta textura varias líneas melódicas se mueven simultáneamente. Las voces son similares, todas cantan a la vez el mismo texto, su ritmo es muy parecido o idéntico (homorritmia) y guardan una relación armonioca entre ellas.



https://www.youtube.com/watch?v=AnroYeLHUrI


Melodía acompañada.

En esta textura a varias voces hay una línea melódica principal que destaca claramente sobre las voces inferiores, las cuales constituyen el acompañamiento armónico (normalmente formado por acordes)

Esta polifonía es la que se puede escuchar en prácticamente todas las canciones actuales, si alguien conoce una canción actual que sea polifónica pero sin acompañamiento armónico, que por favor me lo ponga en comentarios.


https://www.youtube.com/watch?v=Ydt1VAbD5rA




BARROCO.

A partir de esta época hasta nuestros días la textura musical más característica ha sido, es y (seguramente) puede ser la melodía acompañada, por lo que esta entrada ya está acabada y espero que os haya servido lo más posible.

EDAD MEDIA

CONTEXTO HISTÓRICO

La edad media se comprende entre el sigo 4 tras la caída del imperio romano hasta el año 1453 con la caía del imperio bizantino y el posterior descubrimiento de america en 1492.




La iglesia católica romana junto con los nobles fue la institución política, económica y cultural mas poderosa de Europa.





LA SOCIEDAD Y LA CULTURA

La sociedad se organizó en 3 estamentos: el clero, la nobleza y el pueblo llano.
La culturase guardaba en los monasterios.



TIPOS DE ESCALA Y MODOS RÍTMICOS

En la edad media se utilizaban las escalas modales diferentes a las actuales. Eran los denominados modos gregorianos y había un total de 8. Cada modo determinaba la nota con la que comenzaba y terminaba una melodía (nota finalis) y entorno a la cual se organizaba (nota tenor)
Había 3 modos rítmicos yámbico, dáctilo y trocaicos los cuales se formaban a partir de 2 figuras, la larga y la breve, a partir de las cuales surgieron seis esquemas, llamados modos rítmicos.
El trocaico era la combinación de una larga y una breve.
El yámbico era la combinación de una breve cn una larga
El dáctilo una combinación de un larga con dos breves.




TEXTURAS MEDIEVALES.

La textura medieval es la manera en la que se combinan las distintas líneas melódicas que integran una composición. a lo largo de la historia han ido surgiendo distintos tipos de textura. En la Edad Media predominaron la monofonía (también llamada monodia) y la polifonía (esta polifonía era de las más sencillas)

Monofonía o monodia.

Es la textura más sencilla y es característica de la música medieval. Consiste en una única línea melódica que puede ser interpretada por una sola voz o instrumento o por varias voces al unísono.
El canto gregoriano es un gran ejemplo de monofonía.

Polifonía.

La polifonía se desarrolló en el ámbito de la música vocal religiosa.
En la textura polifónica más sencilla, las voces se movían de forma paralela a in intervalo determinado
Otro tipo de polifonía era aquella en la que la voz se movía mientras que la otra llamada bordón permanecía estática.
En la textura más compleja de esta época, las voces se movían por movimiento contrario o en espejo.


LA MÚSICA VOCAL.

En la Edad Media la música vocal se dividía en litúrgica y profana. La litúrgica era la compuesta en el ámbito religioso mientras que la profana formaba parte del ámbito cortesano y popular.

El canto gregoriano.

Entre los siglos VII y IX, la iglesia católica romana fue recopilando el canto llano de su liturgia. este recopilatorio  se llamó canto gregoriano en honor al papa Gregorio Magno, su primer recopilador. Estas eran las principales características del canto gregoriano:
-Era de textura monódica sibí acompañamiento musical
-Empleaban las escalas modales y tenía un ritmo libre (sin compás), al servicio del texto.
-Se cantaba en latín.
-Lo interpretaban voces masculinas.

Para garantizar que el canto gregoriano se cantar igual en todas partes, se buscó la manera de fijarlo por escrito. Así en el siglo XI se establecieron las primeras reglas de notación musical. Al principio se empleaban unos signos llamados neumas que se colocaban encima de las palabras para indicar los cambios de altura de la voz. con el tiempo, los neumas empezaron a especificar con exactitud la altura de las notas (aunque no su duración), escribiéndose en notación cuadrada en un tetragrama (pauta similar al pentagrama pero con 4 líneas en vez de 5)

Neumas


Notación cuadrada sobre tetragrama.



https://www.youtube.com/watch?v=6GRrAw9xvi4

 

La polifonía litúrgica.

En el siglo IX nació la polifonía a partir de adición de una segunda voz al canto llano. Esta nueva expresión musical se fue haciendo cada vez más compleja hasta alcanzar su máxima sofisticación y perfeccionamiento en el siglo XVI.
La notación musical tampoco se mantuvo al margen de esta evolución, pues hubo que buscar un nuevo sistema de escritura que expresase con decisión la riqueza rítmica de la polifonía más elaborada. Así a finales del siglo XIII surgió la notación mensural, que incluía los primeros signos relacionados con el compás de la música y asignaba diferentes figuras a las notas en función de su duración.
Las principales polifonías litúrgicas fueron:
-El organum: era la forma más primitiva. Consistía en añadir a la melodía gregoriana una seg8umda voz paralela.
-El discantus: consistía en añadir a la melodía gregoriana una  nueva voz que se movía en movimiento contrario o por espejo.
-El conductus: se trataba de una nueva composición de dos a cuatro voces, todas ellas con el mismo ritmo y letra, y de estilo silábico. Se caracterizaba por su ritmo marcado y solemne, pues estaba pensada para interpretarse en la procesiones.


Si os fijáis estas polifonías son iguales a las texturas musicales excepto la ultima que se podría parecer más a la homofonía.




1/12/2016

Introducción 


En este blog voy  hablar sobre la historia de la música empezando desde la edad media hasta nuestros días hablando sobre todo de los grandes compositores.








Aquí tenéis un video sobre la historia de la música resumida en 6 minutos.
https://www.youtube.com/watch?v=If_T1Q9u6FM
Aquí tenéis un video sobre como la música puede ayudar al desarrollo del cerebro.
http://www.youtube.com/watch?v=tS1KqiFKW7Q